terça-feira, 4 de novembro de 2014

Lados Negativos da Profissão (Fotógrafo)

- Como free-lancer, faturamento irregular, com altos e baixos, sem 13º, sem aposentadoria, sem direitos trabalhistas básicos, risco de morte em diversas situações. 

- Equipamento caro, difícil de comprar e manter no Brasil.

- Longas esperas, sempre, espera pela luz, pela equipe, pela modelo, pelo cliente, e principalmente, pelo pagamento. 

- Frustração garantida em 99% das publicações (impressão ruim, edição/escolhas ruins, uso sem crédito, uso além do combinado, crédito errado, direção de arte ruim, etc.).

- Rejeição. Se quiser ser fotografo mesmo, melhor aprender a lidar com rejeição bem cedo.

FONTE:
http://forum.brfoto.com.br/ - Acessado em 04/11/2014

Como Escolher a sua Profissão?

Chegando ao final do ano, realizam-se  os vestibulares por todo o país. Para muitos estudantes este é o momento de escolher a carreira que será exercida por décadas. A título de informação, atualmente no Brasil temos um universo com mais de 200 tipos de formação profissional.  Mas como saber se a escolha do curso é realmente correta? Como saber se esses jovens, que chegam cada vez mais novos às universidades, tem certeza de qual profissão querem exercer?
A escolha de uma profissão é a construção de um projeto de vida e, muitas vezes, os jovens recebem influência direta dos pais. O fato é que, devido à escolha pela profissão ser feita cada vez mais cedo, a mesma acaba não sendo definitiva. Aliado a isso, vários caminhos podem surgir durante a faculdade e o mercado de trabalho exige muitas vezes adaptações na carreira, neste caso, as pró graduações e especializações podem entrar como uma mudança no rumo da carreira. 
É preciso deixar claro que um bom profissional não é aquele que tem as melhores notas na vida acadêmica. Hoje, ele  deve ter em mente que ao sair da faculdade vai encontrar muitos obstáculos a sua volta, não só a dificuldade de emprego como também a decepção da profissão escolhida não ser a dos sonhos.
Uma pesquisa feita pelo Centro de Integração Empresa-Escola (CIEE), revelou que 36% dos jovens tem como maior medo descobrir que fizeram a escolha errada da profissão. Em seguida, está o receio de faltar recursos para pagar a mensalidade escolar, que  ocupa com 24% das respostas. Os resultados de tal estudo comprovam a importância do estágio – neste caso, o quanto antes, melhor - não só para ajudar com os custos dos estudos, como também certificar que o estudante está no curso certo.
A escolha correta da profissão pode ser mais simples do que se imagina. O primeiro passo é conhecer qual é o seu perfil comportamental, é importante saber quais são suas vocações. É fato que com trabalho árduo e muita dedicação todos podem ser bem sucedidos, mas todos possuem vocações distintas que podem ajudar na escolha da carreira. Se questionar se é comunicativo, se tem o perfil de liderança, se possui facilidade de relacionamento e, principalmente, se sabe ouvir. Os testes vocacionais não fazem milagres. Os resultados podem ser apenas indicação de um norte, mas ainda assim são inúmeras as opções de cursos.
Um grande equívoco é acreditar que cursar uma faculdade, por sim só,  vai garantir emprego e assegurar o sucesso profissional. A universidade pode abrir portas na carreira, mas vale lembrar que para os especialistas, o sucesso em uma profissão depende parte de conhecimento e parte de atitude. O mais importante na escolha é ter afinidade com o que se vai fazer, a paixão pela profissão.
Por isso é de suma importância que, ao escolher uma profissão o estudante avalie antes de fazer um vestibular a sua verdadeira vocação para que no futuro não venha  se arrepender e, não tendo com voltar atrás, execute a sua profissão de forma errônea e fracassada.

FONTE:
http://www.joaquimnabuco.edu.br/ - Acessado em 03/11/2014

Valor do Curso de Fotografia

No Senac o valor do curso de Fotografia é R$ 1.275,00 para alunos ingressantes em 2015, sendo a primeira considerada matricula. A duração do curso pe de 4 anos.

O Bacharelado em Fotografia do Senac oferece formação sólida para que o futuro profissional domine conceitos, procedimentos e atitudes para pensar e produzir imagens, levando em consideração as dimensões técnicas e estéticas contemporâneas. 

O curso envolve aulas teóricas, visitas técnicas, palestras, workshops com profissionais da área e atividades complementares. Os alunos participam ainda de intercâmbios culturais por meio de parcerias internacionais, como a do Instituto Português de Fotografia e da École Nationale Supérioure de La Photographie, na França.

FONTE:
http://www.sp.senac.br/ - Acessado em 02/11/2014

domingo, 2 de novembro de 2014

5 Curiosidades da Fotografia


  • 19 de agosto é o Dia Internacional da Fotografia.
  • Significado de FOTOGRAFIA: Escrever ou desenhar com luz.
  • O filme fotográfico foi inventado em 1879 por Ferrier, e melhorado pelo americano George Eastman (inventor da câmera Kodak).
  • Por que em algumas fotos nossos olhos ficam vermelhos ? Isso acontece por causa do reflexo do flash no sangue da retina. A luz entra na pupila, que costuma estar bem aberta por causa do ambiente com pouca luminosidade, e reflete os vasos do fundo do olho.
  • Como surgiu a fotografia em série? A partir de uma aposta. Um ricaço americano tinha feito uma aposta com seus amigos. Ele dizia que durante o galope de um cavalo, havia um momento em que nenhum dos cascos tocava a terra. Para isso contratou o fotógrafo inglês Muybridge e ganhou a aposta. Ele colocou 14 câmeras num trecho de pista de corrida de cavalos, cada uma ligada a um fio que atravessava o caminho. Assim o animal vinha galopando, disparava a máquina e tirava uma foto de si mesmo. Era verdade: em determinado instante da corrida, o cavalo ficava mesmo com as quatro patas no ar. Isso contribuiu para o aparecimento do cinema, pois para mostrar o movimento era preciso fotografá-lo em série.

FONTE:
http://www.bolghflash.com.br/ - Acessado em 28/10/2014


Filmes/Documentários relacionados à Fotografia





THE BANG BANG CLUB – The Bang Bang Club é o nome dado ao grupo formado por 4 fotojornalistas de guerra da África do Sul, do qual faz parte o repórter de guerra português João Silva. Um filme baseado em fatos reais, reportagens realizadas durante a violência das primeiras eleições livres realizadas na África do Sul. Um filme obrigatório para fotojornalistas e apaixonados do jornalismo de guerra. 


                                           

NATIONAL GEOGRAPHIC’S: The Photographers - Documentário com entrevistas e visão do trabalho de alguns dos mais conceituados fotógrafos da National Geographic.



VISUAL ACOUSTICS: Modernism of Julius Shulman – Filme essencial para quem tem interesse pela fotografia de arquitetura. Documentário sobre um dos mestres da fotografia de arquitetura, Julius Shulman.

                           

FONTE:
http://fotografiatotal.com/ - Acessado em 23/10/2014

Notícia - Câmera Cubo vendida por US$ 100 nos EUA custa R$ 669 no Brasil

Presidente da empresa diz que diferença deve-se a frete, seguro e impostos. Confira fotos e vídeos feitas com a câmera ultra-portátil da Polaroid que chega para competir com a GoPro.
A câmera Cubo da Polaroid, lançada para competir com a linha GoPro, chega ao mercado brasileiro em novembro por R$ 669, quase o triplo do preço de US$ 100 (em torno de R$ 240,00) nos Estados Unidos.
A empresa garante que quer oferecer um produto com preço atrativo aos brasileiros, mas tem custos extras como frete, seguro e impostos de importação.
“Isso ocorre com diversas mercadorias importadas, não só com as nossas”, afirma o presidente executivo Polaroid, Scott Hardy. Ele garante que a Polaroid Cube chega com preço mais atrativo do que as outras ‘câmeras de ação’.
Esse tipo de câmera portátil, como a GoPro - resistente e versátil para fotos e vídeos-, é cada vez mais popular entre praticantes de esportes de ação. A novidade da Polaroid tenta expandir essa categoria para jovens e famílias não tão radicais, mas que querem uma alternativa acessível para tirar fotos digitais.
A Polaroid Cube foi criada para ir a lugares em que celular não alcança ou que você não quer que ele vá. Como, por exemplo, na bicicleta do seu filho, já que o celular pode cair e ser danificado, ou na praia, onde ele pode se molhar.
A câmera tem um ímã que permite com que ela seja acoplada facilmente no guidão da bicicleta ou de uma motocicleta, no capô do carro ou na geladeira. A câmera também é recoberta de material emborrachado para proteger contra choques. Ela vem nas cores preta, vermelha e azul.
A lente é do tipo grande angular, que capta imagens em um ângulo de 124 graus, suficiente para pegar todos detalhes da ação que se quer fotografar. Na similar da GoPro Hero III, o ângulo chega a 170 graus. Isso amplia o ângulo de visão, mas deixa a imagem ligeiramente distorcida.
Rio Tietê visto da ponte do Limão com carro em movimento: ângulo de visão ampliado causa distorção
                          
                            Câmera Cubo da Polaroid custa R$ 669 no Brasil
FONTE:

http://economia.estadao.com.br/ - Acessado em 27/10/2014

O que mais te encanta na profissão?

Poder registrar os momentos mais felizes das pessoas.







FONTES:
http://www.eduardobedran.com/
http://familiamissionaria.com.br/
http://www.queriaeu.com/

  • Acessados em 26/10/2014

Livros Relacionados à Fotografia


                                      



Sintaxe da linguagem Visual

Autor: Donis Dondis (Um livro que recomendo para quem é amador na fotografia e também para os veteranos). Síntese do livro: "Donis Dondis resume os aspectos que envolve a comunicação visual, seja no design gráfico, seja nas artes plásticas. O autor trata de gestalt, semiótica, teoria da cor, perspectiva, alinhamento, tipografia, profundidade e muito mais, sempre mostrando exemplos".
     
     
     O novo manual de fotografia
Autor: John Hedgecoe. ( Este livro eu ainda não li, mas li o antigo, da mesma editora, Senac, era muito bom, então com certeza esse será ainda melhor, pois é atualizado. Dei uma olhada na internet e achei ele muito interessante. Recomendo-o como um livro de cabeçeira para todos os fotógrafos, principalmente os iniciantes pois é uma verdadeira aula teórica de fotografia.
Síntese do livro: "É um manual rico e detalhado, onde o autor explica o funcionamento de câmeras fotográficas, compara as características disponíveis nos diferentes tipos de câmeras oferecidas pelo mercado, aborda elementos técnicos, tais como lentes ou objetivas, exposições e profundidade de campo, bem como ajuda a escolher os acessórios corretos para cada necessidade. John Hedgecoe percorre todos os primeiros passos sobre como produzir retratos, fotografar cenas cotidianas, de arquitetura e da natureza".




FONTE:
http://soniabittencourt.blogspot.com.br/ - Acessado em 24/10/2014

Salário de um Fotógrafo

Ganho inicial (média mensal) 


Em São Paulo, o piso salarial para fotojornalismo é de cerca de  R$ 2,5 mil. No caso do fotojornalista, existem tabelas de preços estabelecidas pelo Sindicatos dos Jornalistas e por associações de repórteres fotográficos para trabalhos avulsos. 

Ganho escalão intermediário (média mensal) 


R$ 7 mil.

Ganho no auge (média mensal)  


R$ 10 mil.

FONTE:

http://ultimosegundo.ig.com.br/ - Acessado em - 22/10/2014

Quem sou?

Me chamo Fernando, sou aluno da 2ª Série do Ensino Médio na Escola Celestin Freinet. Pretendo atuar na área de fotografia. Criei este blog a pedido do professor de Empreendedorismo (Prof: Esp. Flávio dos Santos). Neste blog informo sobre a profissão de Fotógrafo, falo sobre as faculdades, os melhores profissionais, entres muitas outras coisas. Sejam bem-vindos!

terça-feira, 21 de outubro de 2014

Qual é o perfil que você tem de ter para atuar na área que escolheu?

É essencial ter sensibilidade. Deve ter interesse em cultura geral já que o fotógrafo é a testemunha que conta estória através da imagem. Também precisa ter senso crítico, curiosidade e estar em constante atualização.
- Características desejáveis:
  • Agilidade
  • Boa visão
  • Capacidade de organização
  • Criatividade
  • Interesse pelas artes
  • Ousadia
  • Sensibilidade artística
  • Senso estético 
- O profissional deve ter iniciativa e ser empreendedor, já que a quantidade de trabalhos vai depender da sua rede de relacionamento e da sua capacidade de encontrar boas oportunidades. 
- Estar sempre atualizado com o que acontece na área, visitar exposições e viajar ajuda a ampliar a visão de mundo do profissional, o que se reflete diretamente na qualidade do seu trabalho. 

FONTES:
http://www.brasilprofissoes.com.br/ 
http://ultimosegundo.ig.com.br/ 
- Acessados em 21/10/2014

domingo, 14 de setembro de 2014

Os melhores fotógrafos de casamento do Brasil de 2013

Anderson Miranda




Everton Rosa





Gustavo Vanassi





Renata Xavier





Renato dPaula





FONTE

http://inspirationphotographers.com/ - Acessado em 14/09/2014

terça-feira, 9 de setembro de 2014

Faculdade de Fotografia



Os cursos de fotografia normalmente dão mais ênfase à fotografia digital, mas sem abandonar os estudos analógicos e fotoquímicos. O aluno vai ter base teórica e também muitas aulas práticas e de experimentação. O estágio não é obrigatório, mas o aluno precisa apresentar um trabalho de conclusão de curso para se formar.

No Brasil, a maioria dos cursos é técnico, mas há alguns bacharelados. Confira o melhor curso de fotografia do país:


Nome da Faculdade         Estrelas
Senac                                São Paulo ★★★

FONTE:
http://guiadoestudante.abril.com.br - Acessado em 09/09/2014

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No Senac o valor do curso de Fotografia é R$ 1.275,00 para alunos ingressantes em 2015, sendo a primeira considerada matricula.

O Bacharelado em Fotografia do Senac oferece formação sólida para que o futuro profissional domine conceitos, procedimentos e atitudes para pensar e produzir imagens, levando em consideração as dimensões técnicas e estéticas contemporâneas. 

O curso envolve aulas teóricas, visitas técnicas, palestras, workshops com profissionais da área e atividades complementares. Os alunos participam ainda de intercâmbios culturais por meio de parcerias internacionais, como a do Instituto Português de Fotografia e da École Nationale Supérioure de La Photographie, na França.

FONTE:

http://www.sp.senac.br/ - Acessado em 02/11/2014

quarta-feira, 20 de agosto de 2014

Símbolos das Profissões

Nesta nova postagem eu trago o tema “Símbolos de Profissões”, porém eu não achei, infelizmente, o símbolo da Fotografia, então resolvi postar alguns símbolos das mais variadas profissões.

Administração


Medicina Veterinária


Medicina

Engenharia Civil

Letras


E para finalizar, já que a Fototografia não possui um símbolo, eu consideraria esse o símbolo da minha profissão:

FONTE:
https://sites.google.com/site/simbolosdeprofissoes/Home - Acessado em 20/08/2014

quarta-feira, 13 de agosto de 2014

O que posso fazer como fotógrafo?

A Fotografia é uma profissão que possui vários ramos, os quais são:

Área pericial
Documentar situações para investigações policiais e ações judiciais.
Audiovisual
Fazer direção de fotografa e produzir vídeos.
Arquitetura de interiores
Fotografar maquetes, ambientes e edifícios para publicações de arquitetura e decoração.
Banco de dados
Projetar, instalar e administrar arquivos de fotografas e material iconográfico em museus, instituições e centros de documentação.
Cobertura de eventos
Fotografar eventos sociais, como casamentos, festas e batizados.
Curadoria
Organizar e promover exposições em museus, galerias, centros de documentação e informação e eventos.
Estúdio
Fotografar produtos e modelos para moda, culinária, decoração, publicidade e venda de produtos.
Fotografa autoral
Fazer fotos artísticas, que são expostas em galerias, festivais e mostras.
Fotojornalismo
Fazer reportagem jornalística e editar fotografias para jornais, revistas, agências de notícias e sites.
Restauração e conservação
Pesquisar, desenvolver e aplicar técnicas para recuperar e conservar fotografias, cromos e filmes fotográficos.

FONTE:
http://guiadoestudante.abril.com.br/ - Acessado em 13/08/2014

quarta-feira, 4 de junho de 2014

Fotografia

Tarefas e responsabilidades.
·         · Discutir idéias com clientes, entender os objetivos do trabalho e fazer sugestões.
·         · Pesquisar idéias para fotos
·         · Decidir que métodos e equipamentos usará.
·         · Selecionar modelos para ensaios fotográficos e contratar estilistas e maquiadoras.
·         · Preparar a câmera, luzes, o local e o objeto da foto.
·         · Tirar as fotos.
·         · Revelar e imprimir as fotos ou fornecer instruções ao laboratório comercial para processamento do filme.
·         · Escanear fotos no computador.
·         · Transferir imagens digitais da camera para o micro e depois editá-las no computador.
·         · Guardar fotos em CD-ROM ou DVD, ou enviar por email para o cliente.
·         · Restaurar fotos antigas.
·         · Montar e colocar fotos em porta-retratos.
·         · Preparar exibições de fotografias.
·         · Gerenciar seu próprio negócio.
Habilidades necessárias.
·         Saber resolver problemas.
·         Saber se comunicar.
·         Saber controlar seu tempo.
·         Ter habilidade técnica
·         Criatividade.
·         Se tiver seu próprio negócio deverá saber gerenciar uma empresa.
Conhecimentos necessários para a profissão.
·         Conhecer câmeras, lentes, filmes e os diferentes efeitos que produzem.
·         Saber controlar luz artificial e natural.
·         Saber revelar filmes, conhecer métodos e equipamentos modernos, tendencias etc.
·         Matemática básica também é necessária.
·         Saber usar microcomputador principalmente programas como Photoshop.
Qualidades pessoais necessárias.
·         Ser paciente
·         Criativo
·         Saber trabalhar sob pressão
·         Ser prático e disciplinado
·         Ter auto-confiança e ter auto-motivação.
·         Saber aceitar críticas.
·         Saber fazer com que as pessoas se sintam à vontade
·         Saber se planejar quando estiver trabalhando em um local.
·         Ser detalhista.
Requisitos físicos da profissão.
·         Bom sentido de cor.
·         Boa coordenação motora entre mãos e visão.
·         Bons reflexos.
·         Bom vigor físico pois os equipamentos são pesados.
Como iniciar na profissão?
·         Ter um portfolio de bons trabalhos.
Como é o local de trabalho?
·         Podem trabalhar em estúdios, salas escuras e externamente e em locais bem diferentes.
·         Podem viajar para fora da cidade para tirar fotos e assistir seminários ou conferencias.
Futuro da profissão.

O trabalho dos fotógrafos está mudando com a chegada das máquinas digitais e da tecnologia dos computadores. Isto requer a aprendizagem de novas habilidades, redução do trabalho manual e criação do novas oportunidades de trabalho para um profissional bem treinado.
FONTE:
Acessado no dia 02/06/2014: http://www.institutodenver.net/profissao-fotografo.html

O que é Fotografia e o que faz um Fotógrafo?

É a captação de imagens com o uso de câmeras, sua gravação e reprodução em papel e meios digitais. O fotógrafo domina o uso de máquinas, lentes e filmes e conhece a fundo as técnicas de revelação, ampliação e tratamento de imagens analógicas e digitais. Com base em conhecimentos de iluminação e enquadramento, procura captar da melhor maneira possível a imagem de pessoas, paisagens, objetos, momentos e fatos políticos, econômicos, esportivos e sociais. Seu trabalho pode ter cunho jornalístico, documental ou comercial - por exemplo, ao fotografar produtos e modelos em estúdio. É possível atuar em jornais, revistas, sites, emissoras de TV, no cinema e em agências de publicidade.

Curiosidade:
Melhores faculdades de Fotografia (Brasileiras):
SP - São Paulo Senac
PE - Olinda Aeso

FONTE:
Acessado dia 11/05/2014 http://guiadoestudante.abril.com.br/


A primeira descrição de algo parecido com uma máquina fotográfica foi escrita por um árabe, Alhaken de Basora, que viveu há aproximadamente 1000 anos. Ele descobriu como se formavam as imagens no interior de sua tenda quando a luz do sol passava pelas frestas do tecido. Assim foram relatados os princípios do que viria a ser a câmera fotográfica.
Câmera significa pequeno quarto. Mais tarde, a câmera escura, quando não existia a fotografia, era um artifício empregado para conseguir imagens projetadas desde o exterior e cujas siluetas eram desenhadas na referida câmera escura. Sua existência é conhecida desde o século XVI, quando artistas como Leonardo Da Vinci e outros pintores a usavam para desenhar.
No século XVII, as câmeras escuras deixam de ser grandes e passaram a ser móveis, desmontáveis e semiportáteis. Desenhar com luz, este, na verdade, era a utilidade destes objetos, por isso o significado etimológico das palavras gregas: foto (luz) e grafein (desenhar).
Os irmãos franceses Jean Niceforo e Claude Niepce são os primeiros a relacionar a imagem realizada com luz e uma câmera escura. Mas eles não foram os únicos investigadores desta atividade, em que pese que foram os únicos a chegar ao fim de esta prática.
Mais tarde, o artista francês Louis Jaques Mandé Daguerre (1789 – 1851) trabalhou, durante anos, em um sistema para conseguir que a luz incidisse sobre uma suspensão de sais de prata, de tal maneira que a escurecesse seletivamente e fosse capaz de produzir a duplicação de alguma cena. Em 1839, Daguerre tinha aprendido a dissolver os sais intatos mediante uma solução de tissulfato de sódio o que permitia gravar permanentemente a imagem.
Mesmo o avanço tendo sido notável, levava de 25 a 30 minutos para tirar uma fotografia, e se houvesse sol. Mas este não era seu principal inconveniente, senão a dificuldade de obter cópias. E foi outro inventor, William Henry Talbot (1800 – 1877), que fazia experiências com o que chamou de calótipos, que superou o problema em 1841. Com seus calótipos obtinham-se negativos que logo deveriam ser passados aos positivos em outras folhas. Em 1844, foi publicado o primeiro livro com fotografias.
A partir de então, as investigações se concentraram em conseguir um papel para os negativos que fosse suficientemente sensível para ser rapidamente impresso. Em 1848, um escultor inglês, Frederick Scott Archer, inventou o processo de colódio úmido. O colódio (composto por partes iguais de éter e álcool numa solução de nitrato e celulose) era empregado como substância ligante para fazer aderir o nitrato de prata fotossensível à chapa de vidro que constituía a base do negativo. A exposição era feita com o negativo úmido (esta é a origem do nome colódio úmido). A revelação tinha de ser feita logo após a tomada da fotografia.
Só depois de alguns avanços científicos foram obtidas fotografias coloridas. Gabriel Lippman foi o primeiro investigador que mediante um complexo método conseguiu fotografar o espectro visível com toda sua riqueza cromática. Os irmãos Lumière também contribuíram, mas foram Luis Ducos du Hauron e Carlos Cross as pessoas que criaram um método que consistia na impressão de três negativos através de filtros coloridos em vermelho e azul.
Fontes
Site da Kodak, acessado no dia 26/04/2014 / http://www.infoescola.com/curiosidades/historia-da-fotografia/